Eine gute Liste mit deutschen Emocore Bands gibt es hier und welche internationalen Bands wie My Chemical Romance oder Jimmy Eat World gerade in den Charts sind, findest Du auf den aktuellen Chartlisten. So ist aktuell beispielsweise leider keine Emo Band in den Charts?

Eventuell habt ihr ja einmal Lust zu sagen, was ihr für Musik aus den Charts hört und was für Euch in das Genre Emo fällt?

Screamo entwicklte sich in den frühen 90ern in Kalifornien, als Abspaltung des New-Yorker Post-Hardcore. Das Label Gravity-Records veröffentlichte damals Alben von Emobands wie Heroin, Angel Hair, Antioch Arrow, Universal Order of Armageddon oder Swing kids. Etwa zeitgleich erschienen Alben von New-Yorker Bands wie Native Nod, Merel, 1.6 Band, Rye Coalition und Rorschach unter den Labels Gern Blandsten Records und Troubleman Records. Diese Bands gelten noch heute als wichtiger Einflussfaktor für Newcomer-Bands.

Die damaligen Bands bezeichneten sich jedoch nicht selber als “Screamo-Bands” im heute verstandenen Sinne. Vielmehr zeichtnete sich ihre Spielart dadurch ab, dass Einflüsse aus Indie-Richtung erkennbar waren und die Musik weniger chaotisch wirken sollte. Der Begriff Screamo wurde eigetnlich erst richtig akut, als sich um 2000 rum, Bands immer mehr Merkmale des Post-Hardcore und des Metalcore aneigneten. Unterstützt haben diese Entwicklung vor allem das Musikfernsehen, -magazine und das Internet. Von “Insidern” werden oft herablassend die Begriffe “Popcore,” “Emobop,” “Mall Emo,” “Mainstreamo,” oder “Fake Screamo” gebraucht.

Musikalisch ist der Screamo im Post-Hardcore Bereich verankert, so finden sich logischerweise Parallelen zum Post-Hardcore wie z.B. Breakdowns, zahlreiche Tempowechsel und wirkt im Gegensatz zum oldschool-Hardcore komplexer und langsamer. Das Screamen, also Schreien der Texte steht gesanglich im Vordergrund und wird typischerweise durch Gitarren-, E-Bass-, und Schlagzeugspiel begleitet. Jedoch sind auch häufig Clean-gesungene/gesprochene Parts wiederzufindenm, um die ausgedrückten Gefühle zu bekräftigen. Auf kommerzieller Ebene konnte der Screamo hingegen nur geringe Erfolge erzielene, so ist der Erwerb von Platten am einfachsten
über Aktionshäuser wie Ebay.

Während auf der Platte “All’s Well That Ends Well”, auf der Chiodos zeitweise noch etwas unbeholfen wirkten und dies mit einer gewissen rabiaten Ader zu überdecken versuchten, haben wir es im Fall von ‘Bone Palace Ballet’ mit einer Veröffentlichung zu tun, die von einer klaren Vision zeugt. Allerdings klingen einige Lieder indentisch, was ein Manko darstellt.

3 von 5 Punkten

Melodiereicher hingegen tritt der Song “Love In Cold Blood” in Erscheinung.
Jedoch wirkt der Song weniger überzeugend, da kein wirklicher Hoehepunkt erreicht wird.
Zahlreiche, eher stockend wirkende Breaks, helfen da auch nicht, denn im allgemeinen
ist das Lied eher schleppend. Fazit: Skip

“Passion’s Killing Floor” lässt in wahrhaftig jahrhunderte alten Grabstaub von der Decke rieseln.
Der Song ist eine gelungene Mischung aus düsterem Rock und treibender Melodie, die sofort
zu einem Taenzchen zu zweit animiert.

Innovative Gitarren und eingängiger Gesang lassen das Hörer-Herz bei der ersten Single-Auskopplung
“The Kiss of Dawn” bis zum Halse schlagen. Das sehr gefühlvolle Stück, erscheint in
gewohnter düsterer, liebessüchtiger Him-Manier. Thumbs Up.

Sleepwalking Past Hope

Dieses sehr experimentelle Lied scheint eher wie ein griff ins Klo. Ein eher unausgegorener
Mix aus Tempo- und Melodiewechseln lässt nur die Hoffnung auf das nächste Stück wachsen.
Das einzig positive ist dabei der melodische Refrain, sofern man diesen zwischen den anderen
“Ergüssen” herausfiltern kann.

Einiges gut gemacht wird hingegen mit der Single “Dead Lovers Lane”. Dieser zwar nicht komplett fesselnde
Song überrascht mit sehr guter Gitarren Zusammenarbeit. Auch wenn das Lied kein Ohrwurm
darstellt, verleitet es doch zu genüßlichem Kopfnicken.

Na da ist ja der erwartete Akustiktrack. “Song of Suicide” stellt eine schöne, romantische
Abwechslung zum doch eher härteren Sound der Platte da, auch wenn dieser Song nur 1:12 Min
lang ist, durchaus anhörbar.

Fetzen tun die 5 Finnen dann wieder bei “Bleed Well”. Edle Gitarrenriffs begleiten Villes
emotionalen Gesang und lassen vor allem den Chorus in hellem Glanz erscheinen. Geniale
Mischung aus nach Blut dürstendem Gesang und Melodie. Schade das es schon vorbei ist..

Schleppend aber gutes Outro für ein doch gelungenes Album stellt Cyanide Sun dar.
Der Song mischt Ruhe mit Sturm und lässt den Hörer nochmal in nachdenklicher Melancholie
schwelgen. Ein verhaltenes aber doch gängiges, entspanntes Solo sorgt dafür, dass die
Platte in Erinnerung bleibt und sicherlich nochmal aufgelegt werden darf.

4 von 5 Punkten